Он вырос в Николаеве у воды. Из окон родительской квартиры - вид на Южный Буг, выходящие в море корабли. Еще ребенком, живя в Одессе, влюбился в старые улочки южного города, в солнечные пляжи, и, конечно, в бескрайние морские просторы. В юности ходил "под парусом" на яхте. Восторженные впечатления оставлял на бумаге - бесконечно рисовал.... Неслучайно, его работы наполненны светом - такая лучезарная палитра может принадлежать только художнику, выросшему у воды, живущему рядом с ней - с волнами, бликами и отражениями, а потому так тонко чувстующему ее. Любовь к рисованию привела его в Харьковский худпром (ныне Академия дизайна и исскуств), после окончания которого он окончательно решил посвятить себя натурной живописи - пленэру. Он много ездит и не пишет повторов. Каждая картина - эксклюзив.

Bill Inman – художник, который умеет чувствовать розы… Ощущение, что сам находишься в розовом саду и даже ощущаешь прекрасный аромат цветов. Богатство красок, сочность цвета. Мне кажется, что именно такие сады были в сказках Г.Андерсена. У Bill Inman своеобразная техника и стиль рисования. Он относит себя к последователям импрессионизма и сам признается, что ему более близки насыщенные цвета, а нам от этого только радостно, ведь за окном серо и хмуро…а на мониторе, благодаря мастерству художника, расцветают благоуханные розовые сады.

Его работы присутствуют в многочисленных галереях и на разных выставках мира. Предлагаю вам небольшую подборку розовых садов.

Дожди, как люди, совершенно разные.
И повод разный, по какому льют,
А души у дождей всегда прекрасные,
Поэтому всегда их люди ждут.

 Эдгар Дег считается одним из основных представителей импрессионизма, хотя в действительности его с этой группой художников очень многое разделяло. У Дега всегда был независимый стиль, его в отличие от большинства импрессионистов не привлекали    пейзажи.     Самой    большой   художественной страстью Дега было изображение жизни танцовщиц - он рисовал и ваял их фигуры в течение 40 лет своего творческого пути. Ему также нравилось писать купающихся женщин и сцены скачек. Дега оставил свыше 2000 картин маслом, пастелей и скульптур.

Художник-акварелист Юко Нагаяма (Yuko Nagayama) родилась в 1963 в Токио. Закончила с отличием в 1985 году художественную школу. В 1987 году Школу искусств "Satoru" в Токио.

Летние картины Carolyn Brady  всегда наполнены яркими красками, цветами и радостью

Очаровательные работы Чешира Девида Финни привлекли мое внимание. Видно, что художник  питает интерес к естественной дикой природе.. Небольшие, детальные акриловые картины птиц и других животных, нарисованные Давидом,  были воспроизведены на мелких фарфоровых пластинах монетным двором Spode and Danbury, и на бесчисленных поздравительных открытках по всему миру. Дэвид является членом The Association of Animal Artists, Marwell International Wildlife Art Society и играет важную роль в оргкомитете Национальной выставки искусства дикой природы.

Современный художник Юрий Арсенюк  pодился 24 января 1955г. в г. Коломыя Ивано-Франковской области. 1970–1974гг. – студент Вижницкого училища прикладного искусства. В 1980–1986годах студент Московской художественной Академии им. В.И. Сурикова
Художник, ...преподаватель Российская Академия живописи, ваяния и зодчества И.С. Глазунова (РАЖВиЗ), профессор,
 зав.кафедрой копийной живописи, член союза художников при ЮНЕСКО

Александра Авербах (Alexandra Averbach) родилась в Москве, Россия, но иммигрировала в Соединенные Штаты.
Еще будучи ребенком, Александра начала проявлять интерес к живописи, который со временем перерос в настоящую страсть.
Вдохновение Александры исходит, прежде всего, от красоты природы. 
Ее реалистичные цветы показывают не только большое внимание к деталям, но и любовь к ярким цветовых сочетаниям. 
Она считает, что произведения искусства должны поднимать настроение и стимулировать зрителя, а использование ею резких переходов от света к тени делают ее картины более привлекательными.

Детство — беззаботная и счастливая пора для большинства из нас. Это то время, когда не нужно ломать голову о взрослых проблемах, а можно просто кайфовать от жизни. Омарио Брунеллески — англо-итальянский художник-фрилансер, который рисует именно те сладкие детские воспоминания, что переносят нас в счастливое время этих трогательных моментов.

На первый взгляд - все ее работы - это батики, к которым она шла от составления живых букетов. Но, приглядевшись к ним внимательнее, можно увидеть, что Елена Тенер в росписях по шелку использует не традиционную манеру исполнения, известную всем художникам, работающим в этой технике, а своеобразные стереоэффекты.