Вот уже более 20 лет Владимир Каневский обитает в Нью-Йорке и зарабатывает на жизнь изготовлением фарфоровых цветов. Но это не просто фарфоровые цветы — это настоящие произведения искусства, подобных которым не делает никто. Цветы Каневского украшают дома самых богатых людей по всему миру (в том числе всех принцесс, от Швеции до Монако и пользуются огромным спросом у коллекционеров.

Отличить работы Кристиан от фотоснимков практически невозможно. В этом признаются все, кому довелось увидеть их вживую. Пристальное внимание к мельчайшим деталям, игра света и тени – это те черты, которые характерны для творческой манеры художницы.

Collin Bogle. Wildlife Paintings

Collin Bogle Site современный американский художник. 10 лет назад Collin Bogle ворвался на арт-сцену и в настоящее время уже созданы специальные национальные награды в его честь, за поразительное реалистичное изображение диких животных и растений. Сын известного американского художника, Collin узнал понятия техники, композиции и дизайна от своего отца, затем совершенствовал свои навыки и много работал над созданием своего индивидуального творческого пути. Его замечательная способность тщательно продуманного захвата и использование света в естественных условиях стало отличительной чертой его работ. "Свет играет важную роль в моей работе", говорит художник. "Обилие света и тени создают площадку для меня, и позволяет картине зажить своей собственной жизнью ". Картины художника не ограничиваются какой-либо одной темой, наоборот, он демонсрирует большую техническую гибкость и универсальность. Collin Bogle использует пастель, цветные карандаши, акварель и акрил, все, что нужно для создания великолепных реалистичных и практически фотографических изображений, которые принесли ему заслуженную популярность и авторитет. Художник выставляется в художественных галереях по всей территории США и в самых известных и престижных галереях мира.

Джейн Монти является членом американского Национального общества акварелистов. Для создания своих работ она с одинаковым мастерством использует как акварель так и акрил, но золотой серединой считает масляные краски и холст.

Художник Марина Георгиевна Годич  занимается батиком свыше 20 лет.   Живет и работает в Кишиневе. Неиссякаемым источником вдохновения для нее является необычайно поэтичная природа Молдавии.

Тихий  вечер.

Картины из шерсти или «шерстяная живопись» сейчас очень популярны. Особенно красивы шерстяные цветы. На самом деле, вживую я эти картины не видела. Но, когда набрела в интернете на фото шерстяных картин, не могла поверить, что это не акварель. Картины из шерсти меня поразили, настолько они нежны и естественны. Поэтому эта статья посвящена картинам, выполненным в этой технике

(с) Мария Павлова

В живописи Марии Павловой много цветов и котов, много света и нежной голубизны, женщины женственные, а букеты цветов солнечные. Такие картины приятно смотреть зимой. Мария Павлова обучалась в Санкт-Петербургском Академическом художественном лицее им. Б.В.Иогансона с 1992 по 1997 г. затем продолжила обучение в Государственной Академии живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина, а с 2005 года является членом Санкт-Петербургского Союза Художников. Участник многочисленных выставок, начиная с 2001 года, когда показала свои работы в Париже. В 2007 году – первая персональная выставка. А в 2008 – победитель конкурса “Ориентиры” в номинации Графика.

Акварели корейского художника Shin Jong Sik не могут оставить равнодушными. На мой взгляд, цветочные композиции заслуживают внимания. Приятного просмотра!

Художник Виктор Низовцев (Victor Nizovtsev) родился в городе Улан-Уде в 1965 году. Вскоре семья перебралась в Молдавию, в город Котовск. В девятилетнем возрасте Виктор поступил в детскую художественную школу искусств. Потом было Училище искусств имени Ильи Репина в Кишинёве и Университет промышленного искусства в Санкт-Петербурге.

Дети в живописи хужожника Paul Hermann Wagner, (Германия, 1852 - 1937)

Мария Павлова окончила Санкт-Петербургский Академический художественный лицей и Государственную Академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина. С 2005 член Санкт-Петербургского Союза Художников.

Именно такой заснеженный город этим вечером за моим окном...

Художник с ярко выраженной творческой индивидуальностью, свой путь в искусстве начал в 1990 году. Профессиональное музыкальное образование помогает автору воспринимать все явления природы на тонком интуитивном уровне, что придает его работам ритмичность композиционного строя и музыкальность звучанию палитры.
Автор нашел свой почерк, свои технические приемы с использованием мастихина, что дает возможность сделать живопись объемной, многослойной и многозвучной. В настоящее время живет и работает в Санкт-Петербурге, где нашел признание и почитание любителей искусства. На родине, в Минске, проводит ежегодную, ставшей уже традиционной, выставку, посвященную памяти отца".
 

"Рыжий питерский кот"